Blogamanga

22 février 2007

Island

Island est un Manwha, c'est à dire un Manga coréen et non japonais. C'est le premier, et sans doute pas le dernier spécimen de Manwha que nous évoquerons sur ce blog, car les auteurs coréens n'ont de cesse de nous prouver que leur talent vaut bien celui des japonais en matière de bande dessinée. Le succès d'oeuvres comme 'Le Nouvel Angyo Onshi' en est l'illustration même, et ce sont d'ailleurs les auteurs de ce dernier (Youn-In Wan et Yang Kyung-il) qui sont à l'origine d'Island. Ce dernier est paru en 7 volumes aux éditions Generation Comics.

Island est une histoire d'horreur utilisant comme toile de fond les légendes du folklore coréen. L'héroine de l'histoire, nommée Miho, est la fille d'un riche homme d'affaire de Seoul. Elle a d'ailleurs tout de la princesse trop gatée et capricieuse, et pour preuve : lorsqu'elle se fait larguer par son petit ami, elle joue des relations de son père pour trouver un travail d'enseignante loin de la ville. Et c'est sur la petite île de Chejudo que se porte son choix. Elle ne tarde pas à apprendre que l'île est associée à de nombreux contes à dormir debout, mettant en scène des esprits maléfiques, mais n'y accorde aucune attention. Malheureusement, elle ne tarde pas à découvrir que ces contes sont loin d'être imaginaires ...

En effet, à peine arrivée sur les lieux, Miho se voit attaquée par un Démon. Ce n'est que grâce à l'intervention de Vaan, un homme étrange qui a tout du psychopate, qu'elle est sauvée in extremis. Déterminée à rester sur l'île, il lui faut se rendre à l'évidence : les capacités mystiques de Vaan lui seront indispensables, bien que ce dernier soit lui même un présumé tueur en série. Elle passe donc un contrat avec lui : moyennant finances, il chassera un par un les démons qui hantent les alentours. Ce duo improbable fait ainsi face aux créatures et sera rejoint par d'autres acteurs aux étranges pouvoirs : le jeune exorciste John et de mystérieux agents d'Interpol venus du Japon ...

Island, non content de nous offrir une galerie des monstres riche et variée, fait de même avec ses personnages. Leur personnalité, au même titre que leur design, est très travaillée. Vaan, l'anti héros au passé mystérieux semble être un danger omniprésent pour Miho bien qu'il soit son allié. Et cette dernière est loin des héroines potiches : elle sait user de ses atouts et n'hésite pas à mettre la morale de côté. Leur duo est rafraichissant grâce à sa psychologie, qui nous change du manichéisme récurrent ...

Les thèmes abordés, tels que la vengeance, le désir ou encore la religion, illustrent bien le fait qu'Island concerne un public adulte. Ils constituent des supports solides pour un scénario intéressant, tout d'abord fractionné en petites aventures avant de constituer une histoire finale qui s'étend sur les derniers volumes. Les dessins sont remarquables et leurs nombreux détails donnent aux personnages un aspect très réaliste. Island est donc un très bon thriller surnaturel qui saura vous surprendre par son scénario innovant et intelligent, mêlant les mythologies anciennes et l'histoire de la Corée.

21 février 2007

DNAngel

Il s'agit d'un manga de Yukaru Sugisaki en 11 volumes (le dernier n'étant toujours pas sorti alors qu'il est prévu en France depuis plus d'un an). Ce manga nous conte les péripéties de Daisuke Niwa, jeune garçon de 14 ans qui vient de vivre sa première mésaventure amoureuse. En effet la lettre d'amour qu'il avait écrit pour Harada Risa (la jeune fille la plus populaire de l'école) lui revient avec un refus. Cette déception provoque en Daisuke une modification inattendue: son ADN réagit et il prend la forme de Dark, le très célèbre voleur fantôme.

Son rôle est alors le suivant : Dark doit voler les oeuvres d'art magiques créés par les Hikari. Il sera gêné dans sa tâche par l'un des camarades de classe de Daisuke, le froid et ténébreux Hiwatari (accessoirement commandant de la police japonaise). Lors de sa première mission, Dark rencontre Riku Harada, la soeur jumelle de Risa et en tombe amoureux ce qui a pour effet de retransformer Dark en Daisuke. Le contrat est donc clair : les sentiments amoureux sont à la base de cette mystérieuse transformation et celle ci ne se produira plus lorsque les sentiments seront partagés. Mais comment s'en sortir dans cette relation si complexe ?

Nous suivons donc les pérégrinations de nos deux compagnons à travers les différents vols (sans s'attarder vraiment sur ceux-ci) et surtout dans leur quotidien, lors de situations pleines de quiproquos, d'humour et de phases stressantes pour notre héros. Les relations entre les différents personnages évoluent au fil des volumes et ne se lassent pas de nous étonner. En vrai Shojô digne de ce nom, l'histoire tourne autour des relations amoureuses entre Daisuke/Dark et les soeurs Harada. Une histoire sympathique et pleine de fraîcheur qui brille par son design net, la finesse de ses traits ainsi que par son scénario pleins de surprises.

Édité chez Génat ce manga plaira à quiconque aime les relations compliquées à la sauce Orange Road et aux amateurs d'humour à base de quiproquos. Espérons seulement que nous n'aurons plus trop à attendre pour voir arriver le dernier tome ...

18 février 2007

Blame !

Edité par Glénat, Blame! est un Seinen pur et dur, que l'on doit à l'inégalable Nihei Tsutomu. Il est à placer aux côtés de 'Gunnm' dans la catégorie des rares oeuvres Cyberpunk du monde manga bien qu'il soit, nous allons le voir, beaucoup moins facile d'accès que ce dernier. Il est constitué de 10 volumes qui ne sont pas à mettre entre de trop jeunes mains : l'univers post-apocalyptique de Blame! est violent et sans aucune pitié ...

'Peut être dans le futur, peut être sur Terre' ... c'est ainsi que commence le récit de Blame! Et cela résume tout de suite les questionnements que le lecteur sera amené à se poser tout au long du manga. En effet, le monde dans lequel se déroule l'histoire est aussi mystérieux que dangereux. C'est dans une immense cité s'étendant sur des milliers de kilomètres de hauteur, que nous sommes plongés sans ménagement ni explication. Ce dédale de couloirs, véritable labyrinthe technologique et insensé, ne laisse aucune place à la lumière du jour. C'est dans cet univers froid et pessimiste qu'évolue Killy, notre héros ...

Killy nous est présenté comme un humain (malgré une resistance à la douleur assez surprenante), qui parcourt la cité à la recherche de gènes humains vierges de tout virus. En effet, une maladie étrange semble avoir décimé la population. Pourtant quelques civilisations éparses vivent à différents étages de ce monde. Humains ou cyborgs, certains tentent d'évoluer en communauté tandis que d'autres vivent de violence et de barbarie. Le danger est donc omniprésent pour notre héros, d'autant qu'une autre forme de vie, visiblement bio technologique, s'étend elle aussi dans le dédale, sans aucune pitié pour ceux qui croisent son chemin.

Bien que le but exact poursuivi par Killy ne soit pas très clair, l'attachement à ce personnage est immédiat. Dans un monde ou règne la loi du plus fort et même s'il est loin d'être un tendre, il fait preuve d'un certain sens de la justice et n'hésite pas à sauver une vie s'il en a l'occasion. La plupart des personnages secondaires qu'il rencontre disparaissent aussi vite qu'ils sont apparus, pourtant la scientifique Shibo qui va se joindre à lui, apportera une touche d'humanité supplémentaire à cette fresque souvent sanglante.

Autant être franc : Blame! met en place un univers immense ainsi qu'un paquet de questions, et ne promet aucune réponse. Il distille au fur et à mesure quelques informations sur le pourquoi et le comment de la quête de Killy (ainsi que sur les êtres et groupuscules croisant sa route), mais aucune explication textuelle n'est fournie. Pour apprécier ce manga, il faut donc accepter que certaines choses restent en suspens. Cela ne gâche en aucun cas l'intérêt de ce monde riche et complexe, dessiné avec maestria par Nihei, ancien étudiant en architecture (et ça se sent !), dont le trait parfois proche du croquis était le seul à pourvoir servir un tel Seinen. Les fans de Cyberpunk seront ravis, les autres seront sans doute plus réticents ...

A noter que 6 OAVs adaptés de Blame! ont vu le jour, totalement incompréhensibles si vous n'avez pas touché au manga et reproduisant assez bien son ambiance si particulière. Une suite nommée Blame! NSE serait également en chantier et je tiens aussi à évoquer Snikt !, un album cross over mettant en scène le célèbre Wolverine des X Men dans le monde de Blame!, et toujours dessiné par Nihei.

16 février 2007

GetBackers

Il s'agit d'un manga de Randô Ayamine et Yûya Aoki publié aux éditions Pika. Il est important de noter que maître Ayamine a autrefois servi d'assistant au grand Tôru Fujisawa, l'auteur de GTO et c'est pourquoi les designs des deux oeuvres s'apparentent parfois.

GetBackers nous entraîne dans le quotidien de deux adolescents, Amano Ginji et Mido Ban qui exercent un métier pour le moins insolite : ils sont tous deux récupérateurs. Leur travail consiste à récupérer les objets, ou personnes qui ont été volés ou enlevés à leur propriétaire. Leur slogan est d'ailleurs le suivant : "Ce que l'on vous a volé on le récupère, satisfaction garantie à presque 100%". Car souvent leurs missions se soldent par un demi échec ce qui leur vaut de n'être payés que la moitié du salaire de base.

Par conséquent les deux joyeux lurons vivent en quasi permanence sous le seuil de pauvreté. Mais Ban et Ginji sont particuliers et possèdent des pouvoirs uniques en leur genre: Ginji fut autrefois surnommé l'empereur de la foudre car il est capable de produire naturellement de l'électricité; quand à Ban il possède le Jagan ou 'oeil du démon' qui peut produire de puissantes illusions d'une minute sur quiconque croise son regard. Leurs missions leur permettront de rencontrer de nombreux alliés (souvent des anciens ennemis reconvertis) et d'affronter des adversaires toujours plus puissants les uns que les autres.

Bien que ne brillant pas par son scénario (qui pourtant paraît novateur de prime abord), GetBackers reste un manga intéressant du point de vue du passé des personnages. Les protagonistes qui paraissent simples à la base possèdent en réalité leur lot de malheurs ainsi qu'un passé torturé, souvent parsemé de morts et de pertes. Nos deux compères ne font pas exception : Ban est le dernier descendant d'une lignée de sorcières d'Europe jadis pourchassées, et Ginji est l'ancien leader d'un groupe de junkies des bas fonds du Mugenjô (un ensemble d'immeubles désaffectés situés dans le quartier de Shinjuku où règne l'anarchie). C'est ici le point essentiel de ce manga car au final le scénario, même s'il propose des missions toujours pleines de surprises, reste très répétitif et le schéma d'action demeure identique. Mais la profondeur des personnages constitue un atout particulier qui rend les découvertes agréables.

Les différentes missions posent les bases d'une intrigue plus grande encore que les petites histoires traversées par les héros. Ainsi plusieurs données nous poussent à lire cet ouvrage (les Voodoo Children, le mystère du Mugenjô, le secret des origines de Ban......) sans trop nous attarder sur les missions en tant que telles. L'humour est également un point fort de cette série car même s'il sont puissants, Ban et Ginji n'en demeurent pas moins un duo de bon comiques (Ban étant un obsédé notoire qui pelotte les demoiselles à tout va tandis que Ginji ne comprend jamais rien à rien et possède un alter ego SD des plus drôle).

Un Shônen à lire pour le style graphique (parfois brouillon mais la perfection n'existe pas en ce monde), les secrets révélés petit à petit ainsi que pour ses personnages hauts en couleur.

15 février 2007

Lodoss : La Dame de Falis

Ce manga, ou plutôt ce chef d'oeuvre (car c'en est un !), a un vraie valeur sentimentale à mes yeux, je m'explique : il y a plus de dix ans, alors que j'en étais à mes premières lectures nippones, un hors série du magazine Manga Player m'a permis de découvrir les origines de la légende de Lodoss (qui a connu de nombreuses suites depuis). Dès lors, je m'étais mis à la recherche d'une version reliée qui me permettrait de connaître enfin la suite de ces Chroniques ... Et ce sont les éditions Kami qui, après toutes ces années, m'ont fait redécouvrir ce manga, dont le scénario est signé Ryo Mizuno et les dessins Akihiro Yamada.

L'histoire se déroule, vous l'aurez deviné, sur l'île de Lodoss, et plus précisément dans la province de Moss. La Déesse des Démons a été ressuscitée et commence a déchaîner ses troupes malfaisantes sur la population. Flaus, prêtresse guerrière de Falis, est envoyée en reconnaissance dans les différentes régions du pays pour rendre compte de la situation. Chemin faisant, elle rencontre Beld et Wort, respectivement épéiste et magicien, et tous deux mercenaires de leur état. Elle décide d'engager la fine lame et son compagnon et retourne à Falis ...

Mais sur place l'attend une triste nouvelle : les armes sacrées de la ville ont été dérobées. Elle se voit donc confier la mission de les récupérer grâce à l'aide de Fawn, capitaine des chevaliers saints. Ainsi commence le périple de cette équipe qui ne tarde pas à s'agrandir. En effet, nos héros sont bientôt rejoints par Frepe le roi des nains, Karla la mystérieuse et Neese la prêtresse. Mais leurs forces seront elles suffisantes pour vaincre la Déesse qui n'a de cesse d'agrandir son armée ...

Nous sommes ici dans le schéma classique de l'héroic fantasy : un univers fantastique dans lequel plusieurs classes de héros (chevalier, barbare, magicien, prêtresse etc) doivent s'unir pour repousser les forces du mal. Le manga ne mise donc pas sur l'originalité, mais c'est sa qualité qui fait la différence. Comme un véritable hommage à Tolkien, 'La Dame de Falis' met en place tout un monde dans lequel l'immersion est totale. Et si cette fresque épique est efficace, c'est grâce à une ambiance médiévale froide et violente parfaitement maîtrisée.

Les personnages aussi obéissent aux codes de cet univers sanglant, et nous apparaissent comme étonnemment réalistes. Dès les premièrs pages, la situation est claire : c'est avec un ton adulte que l'on nous transmet cette légende, et nos héros ne sont pas là pour rigoler. Ne vous attendez donc pas à des pointes d'humour enfantin ni à des cases en SD. De plus, ce réalisme est poussé à son paroxysme grâce aux dessins somptueux de Yamada : tout simplement les plus beaux que je connaisse.

Ce sont toutes ces qualités qui font de 'La Dame de Falis' un manga inégalable, pas même par ses nombreuses séquelles. C'est ici que tout commence, et les auteurs réussissent à nous faire croire avec émerveillement, que c'est un vieux grimoire poussiéreux que nous tenons entre les mains. Parcourez vous aussi les pages de ce manga, et vous entendrez peut être retentir au loin le bruit des épées qui s'entrechoquent ...

Tsubasa Reservoir Chronicles

Dans la lignée de xxxHolic, TRC constitue l'une des dernières oeuvres des Clamp et est publié en parallèle. Rendons d'ailleurs hommage à nos quatre auteurs qui tout en suivant un rythme hebdomadaire parviennent à fournir plusieurs mangas à la fois (et quelles oeuvres !).

TRC nous plonge dans le périple inter-dimensionnel de cinq personnages issus de différent univers des Clamp: Sakura et Shaolan, Fye D Flowright, Kurogane ainsi que Mokona Modoki, charmante bestiole à poil offerte par Yuko, la sorcière des dimensions (voir le dossier de mon ami sur xxxHolic). Le but de leur quête est de retrouver les plumes de l'âme de la princesse Sakura perdues lors d'un incident dans sa dimension d'origine, le pays de Clow. Ces plumes sont en réalité la source de la magie de Sakura ainsi que sa mémoire. Chacun des protagonistes à du payer un tribu à la sorcière pour pouvoir entreprendre ce périple. C'est selon moi l'un des points essentiels car la compensation offerte par Shaolan est la perte de la personne qui compte le plus pour lui à savoir Sakura. En résumé, pour pouvoir voyager, Shaolan doit impérativement étouffer son amour pour la jeune princesse.

Manga d'exception (à l'image des précédentes oeuvres des Clamp), TRC plonge le lecteur dans une quête souvent compliquée pour des personnages d'origines et d'opinions différentes qui vont, grâce à ce voyage, évoluer et comprendre le vrai sens de la vie. On prend plaisir à observer les changements mentaux des différents protagonistes, les remises en questions pleines de bon sens et les aventures qu'ils parcourent.

Les scènes d'actions sont entrecoupées d'humour qui ravira tout lecteur avide des boutades typiques Clamp. L'attrait de ce manga, hormis le graphisme et le scénario vient du fait que de nombreux passages font références à divers mangas des Clamp et particulièrement xxxHolic. Nous retrouvons souvent des situations analogues dans les deux mangas mais vues de deux positions différentes ce qui est des plus amusant.

Les personnages hétéroclites nous montrent plusieurs aspects de l'Humain mais restent attachants (même Kurogane l'antipathique "papa" qui bien que tout le temps en colère veille sur les deux enfants). Le manga développe néanmoins des passages sombres et les protagonistes nous apparaissent beaucoup plus torturés qu'au premier abord et chacun possède ses propres démons. Le plus important de ces mystères étant le passé de Shaolan car il semblerait qu'il ne soit pas si humain que ça ...

Un manga magnifique édité chez Pika où l'humour et l'aventure vont de paire pour embarquer le lecteur dans un fresque parfois épique, parfois technologique mais sans aucune faute de goût. Les différents univers se succèdent et ne se ressemblent pas. Une oeuvre pour tous que je recommande chaudement, à lire en parallèle à xxxHolic pour bien saisir toutes les nuances des deux mangas.

13 février 2007

xxx Holic

Il s'agit d'un manga de Clamp, et un petit mot sur ce studio s'impose avant de se pencher sur ce titre en particulier. Il faut savoir que Clamp est en réalité un groupe de 4 femmes : une scénariste, une dessinatrice principale, une responsable des décors et une responsable des trames. Le travail fourni par ce quatuor (qui n'en a pas toujours été un) est à l'origine de  plusieurs manga à succès ( X, Card Captor Sakura ...), dont certains se déroulent dans le même univers. Ainsi, les aventures contées dans xxxHolic (prononcez Cross Holic) sont à mettre en parallèle avec celles de Tsubasa Reservoir Chronicles, même s'il n'est pas nécessaire de lire l'un pour comprendre l'autre.

Cross Holic, c'est l'histoire de Watanuki, un adolescent plutôt maladroit vivant avec un lourd fardeau : il est en effet capable de voir les esprits qui hantent notre monde. Un jour, il entre malgré lui dans une étrange maison qui s'avère en fait être une boutique, tenue par une femme mystérieuse, répondant au nom de Yuko. Cette dernière est en réalité la sorcière des dimensions, et son commerce consiste à réaliser des voeux en échange d'un tribut à payer ...

Elle propose (ou plutôt impose) à Watanuki de le débarasser de ses visions s'il accèpte de travailler pour elle jusqu'à ce que sa somme de travail constitue un tribut assez grand. Watanuki entre ainsi dans le monde étrange de Yuko et de sa boutique, dans laquelle la magie côtoie le paranormal, et sa vie va s'en voir changée. En effet, assister Yuko lui fera rencontrer des situations tantôt fantastiques, tantôt inquiétantes et dangereuses, mais aussi des personnages hauts en couleur qui le feront évoluer.

La première grande qualité de Cross Holic est bien évidemment son graphisme hors du commun. Rarement un manga n'a été aussi soigné, aussi envoutant dans ses traits. Les dessins, en plus d'être au service d'un scénario plein de surprises, viennent sublimer l'ambiance poêtique omniprésente du titre. C'est tout simplement un régal pour les yeux ... Mais biensûr, ces graphismes ne seraient rien s'ils n'étaient pas au service de personnages riches et profonds. Et une fois encore, Cross Holic est largement à la hauteur.

Le personnage de Yuko est des plus insaisissables. Tantôt autoritaire, tantôt déjantée, elle incarne le mystère à l'état pûr. Elle représente à elle seule tout le charme de cette oeuvre : séduisante et fascinante. Ses paroles nébuleuses constituent bien souvent des énigmes pour le lecteur et pour Watanuki. Ce dernier, pour sa part, n'est d'ailleurs pas dénué d'intéret non plus : on se réjouit de le voir évoluer, autant que d'en apprendre plus sur son histoire, qui nous est livrée au compte gouttes.

Sachez enfin que ce magnifique manga est publié par Pika, dans une edition qui lui rend justice : les couvertures sont de toute beauté et même les tranches sont colorées, ce qui fait de chaque tome un petit trésor. Enfin, pour en savoir plus sur l'univers de Cross Holic ...

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Hunter x hunter

Shonen de référence, créé par le maître Yoshihiro Togashi (à qui l'on doit le désormais célèbre Yuyu Hakusho), Hunter X Hunter nous conte les aventures de Gon, un jeune garçon de 12 ans qui souhaite retrouver son père, un Hunter professionnel. Hunter ? Mais qu'est-ce donc ? Il est difficile de le résumer en quelques mots mais en gros les Hunters sont des aventuriers prêts à risquer leur vie pour découvrir des terres inexplorées, des trésors cachés ou encore des animaux inconnus. Les professionnels possèdent plusieurs missions comme par exemple capturer des braconniers ou encore servir de main armée pour la justice.

Gon décide donc de quitter son île perdue au milieu de l'océan pour rejoindre le continent et passer le très sévère examen de sélection des Hunters (sévère mais aussi très risqué). Chemin faisant il fera la connaissance de plusieurs personnages qui deviendront importants à savoir Léolio (un flambeur qui désire devenir médecin), Kurapika (l'unique survivant du massacre de son clan par la Brigade Fantôme, avide de vengeance), Kirua (l'héritier de la plus célèbre famille d'assassins, qui refuse sa condition) et Hisoka. Ce dernier bien que faisant partie des "méchants" reste néanmoins un personnage crucial car il intervient régulièrement dans l'histoire pour affronter ou pour protéger nos héros. Pourquoi ? Parce qu'il souhaite les observer grandir et attend qu'ils soient au maximum de leur évolution pour les affronter et les tuer. Mon personnage préféré car définitivement désaxé.

Ce manga reprend les bases des Shonens classiques avec des combats suivis d'entraînements (et vice versa), des situations improbables et peu de romance (voir pas du tout). Mais à la différence des autres oeuvres, Hunter X Hunter constitue un manga d'exception par l'évolution du scénario. L'examen de base qui caractérise les 4 premiers volumes du manga contient sa dose de peur et d'humour et reste imbriqué dans la logique adolescente masculine avec des combats, du sang et des démonstrations d'amitié.

La série prend véritablement son envol lors de la découverte par Gon et Kirua des principes du Nen. S'en suit dès lors une ascension crescendo de l'attrait pour ce manga et le lecteur prend un plaisir fou à suivre l'évolution psychique des deux principaux héros lors de leur parcours dans les étages de la tour céleste, dans les salles de ventes du marché noir de York Shin city ou encore dans Greed Island, le jeux vidéo spécial Hunters.

Notons que le style de l'auteur si particulier peut rendre difficile la lecture mais cela reste très subjectif. Hunter X Hunter bien que conservant les bases des Shonens (et rappelant parfois Dragon Ball) a su conserver une grande part d'originalité et l'auteur n'en finit pas de nous offrir de nouveaux concepts. Il crée dès lors tout un système de casino, de vente aux enchères, et même un jeux vidéo crédible basé sur le principe des meilleurs RPG (notons que ce passage du manga a été adapté en une série d'OAV qui a connu un vif succès au Japon).

Pour terminer je dirais qu'Hunter X Hunter est un excellent manga pour les fans du genre où l'action, la réflexion et l'humour sont harmonieusement orchestrés. Une série à la fois sombre et légère ou la vengeance côtoie les rires et où la vie ne tient très souvent qu'à un fil.

Hellsing

Hellsing est un manga de Kohta Hirano, mangaka au style graphique très particulier. En effet son trait caricatural mais toujours précis, a permis la création d'une grande galerie de personnages, souvent torturés et violents, dont le côté obscur est mis en avant. Ce sont ces derniers qui, en grande partie, font la force de cette oeuvre, que les éditions Tonkam nous permettent de découvrir.

L'histoire du manga se situe en Angleterre, à notre époque, et nous raconte le combat d'une organisation protestante nommée Hellsing, luttant contre les manifestations démoniaques et plus particulièrement les vampires. A sa tête, Miss Integra Wingates Hellsing, descendante du célèbre chasseur de vampires, peut compter sur une arme secrète et particulièrement destructrice : une créature de la nuit plusieurs fois centenaire répondant au nom d'Alucard. Ce dernier s'avère être un vampire surpuissant, autrefois vaincu par Hellsing et qui, suite à sa défaite, à juré fidelité à cette famille. Depuis, il chasse pour le compte des humains les autres démons, armé jusqu'aux canines, et non sans une certaine délectation.

Lors d'une de ces opérations de nettoyage dont il a le secret, Alucard rencontre Ceras, une jeune femme des forces de l'ordre, à l'agonie dans les bras d'un vampire de basse classe. Dans un élan de nostalgie qu'il ne s'explique pas, il décide de la sauver et de faire d'elle son disciple. Ceras doit donc bientôt s'habituer à une vie sans soleil ainsi qu'à ses nouveaux pouvoirs. Pendant ce temps, l'organisation enquête sur un nombre inquiétant de vampires, et soupçonne un groupe néo nazi, 'Millenium', d'en être à l'origine. Pour ne pas arranger les choses, une troisième force vient mettre son grain de sel dans les affaires d'Hellsing : l'église catholique du Vatican et sa force armée, la section Iscariote ...

Le sang coule à flot dans ce manga qui n'hésite pas à bousculer les codes des grands classiques vampiriques. Alucard (alter égo de Dracula) se bat avec des armes à feu aussi longues que ses bras; les prêtres de l'Eglise -à l'image du père Anderson- sont aussi dangereux que fanatiques; les méchants de l'histoire arborent des croix gammées et sont tout aussi déjantés. Et tout ce petit monde se fait la guerre dans une ambiance jazzy, parsemée de pointes d'humour inattendues (comme les rêves d'Alucard dans lesquels apparaît l'esprit de son arme, sous la forme de Bruce Willis !)

Le lecteur est plongé dans un conte d'horreur à la sauce Gunfights, bourré de références aux légendes qui ont fait le succès des films de la Hammer. Tous les personnages ont leur rôle à tenir et on ne s'ennuit pas un instant, grâce à un scénario plein de rebondissements et à des duels de titans entre les représentants de chaque camp. Mélangez Dracula avec un film de John Woo et vous obtiendrez ce manga, à rugir de plaisir.

A noter que l'animé de 13 épisodes n'est pas à la hauteur de son équivalent papier, car son scénario diffère et la qualité graphique n'est pas au rendez vous. Mais c'est avec plaisir que tous les fans ont depuis peu découvert Hellsing Ultimate, une série d'OAV de 45 minutes chacun, répondant cette fois ci à leurs attentes et suivant à la lettre la trame du manga ... un bonheur !

12 février 2007

Angel Sanctuary

Par la géniale Kaori Yuki (à qui l'on doit également Comte Caïn), Angel Santuary nous plonge dans la vie de Setsuna, un lycéen tout ce qu'il y a de plus ordinaire si ce n'est qu'il devient fou à la vue du sang.

Comme tous les adolescents normalement constitués, Setsuna est en pleine découverte de sa libido mais il est confronté à une situation horrible: il aime d'amour sa jeune soeur Sara.

En parallèle à cette situation pour le moins inconfortable sévit un jeu mortellement dangereux appelé Angel Sanctuary. Ce jeu est une sorte de rituel sacrificiel créé dans le but de permettre la réincarnation de Roziel, l'ange le plus fort et le plus cruel du Paradis. C'est dans ce cadre qu'apparaissent Kouraï et Arachnée, deux démons qui prétendent que Setsuna est en réalité la réincarnation d'Alexiel, l'ange le plus parfait du Ciel et soeur de Roziel, exilée dans la corps d'un mortel pour avoir trahis Dieu.

Après de nombreuses péripéties démontrant le lien évident entre Setsuna et Alexiel, Roziel qui veut se venger de sa soeur fera tuer Sara. S'en suivra dès lors un voyage initiatique pour Setsuna dans les méandres des Enfers et dans les différentes strates divines afin de retrouver celle qu'il aime et vaincre l'infâme Roziel.

L'histoire bien ficelée de ce manga entraîne le lecteur dans une contemplation ininterrompue des sublimes dessins de Kaori Yuki, avec ses personnages androgynes et ses décors magnifiques. Les protagonistes sont charismatiques à souhaits et dépeignent parfaitement la psyché humaine avec son lot de joies, de peines, de douleur, de peur, d'hésitations et de sublimations. Je pose juste une petite parenthèse sur le personnage du Chapelier Fou qui est particulièrement réussi (à voir donc lol).

Nous sommes donc en présence d'un contexte biblique et on ne peut que rendre hommage au travail fourni par l'auteur sur le sujet. Chaque nom qu'il soit angélique ou démoniaque est à sa place et les fonctions principales des différents protagonistes sont scrupuleusement respectées. Kaori Yuki a ainsi mis en place une hiérarchie crédible et organisée en plusieurs sphères (à l'image de la description des Enfers par Dante dans sa Divine Comédie).

Un shojô plus que réussi pour 20 volumes de pur délice visuel. Un manga que je recommande à tous pour la richesse de son scénario, le charme de ses personnages et la beauté de son trait. Édité chez Tonkam.